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  2. EN/

    Sophie Vanhomwegen's practice blends the familiar and the strange, establishing a balance between comforting and unsettling images. Through a combination of figurative and abstract elements, her work explores the complexities of human emotions, seeking to reveal hidden aspects of our nature and capture elusive feelings.

    Focusing on perception and the conditioning of reality, Vanhomwegen uses various materials and techniques to create unexpected combinations that challenge what is conventional.

    Transitioning from painting to digital mediums, her work encourages viewers to critically examine their perceptions, highlighting how our understanding of reality can be shaped by thought.

    Her illustrations often feature blurred faces, deliberately extracting the gaze to draw attention to its significance. This transformation of the gaze allows for multiple interpretations, suggesting that the act of looking can take on different meanings beyond mere observation. The gaze, with its hypnotic effect, becomes a powerful symbol of seduction and allure, embodying both attraction and complexity.

    In her work, she reflects on her identity as a woman, engaging critically with beauty standards and stereotypes portrayed in magazines and advertisements. These visual narratives often reinforce an idealized form of seduction, prompting her to explore the implications of such representations. By highlighting the gaze, she examines how it can seduce while also questioning the power dynamics at play.

  3. FR/

    La pratique de Sophie Vanhomwegen mêle le familier et l'étrange, établissant un équilibre entre des éléments réconfortants et troublants. À travers une combinaison d'images réalistes et abstraites, son travail explore les complexités des émotions humaines, cherchant à révéler des aspects cachés de notre nature et à capturer des sentiments insaisissables.

    Vanhomwegen utilise divers techniques pour créer des assemblage qui remettent en question les conventions. En passant de la peinture aux supports numériques, son travail incite à examiner de manière critique notre perception, soulignant comment notre compréhension de la réalité peut être façonnée par la pensée.

    Ses illustrations mettent souvent en avant des visages flous, extrayant délibérément le regard pour attirer l'attention sur son importance. Cette transformation du regard permet plusieurs interprétations, suggérant que l'acte de regarder peut prendre différentes significations au-delà d'une simple observation. Le regard, avec son effet hypnotique, devient un symbole puissant de séduction et d'attrait, incarnant à la fois attraction et complexité.

    Dans son travail, elle reflète son identité en tant que femme, s'engageant de manière critique avec les images présentées dans les magazines et les publicités. Ces récits visuels mettent souvent en avant une forme idéalisée de séduction, l'incitant à explorer les implications de telles représentations. En mettant en lumière le regard, elle examine comment celui-ci peut séduire tout en questionnant les dynamiques de pouvoir en jeu.